《小提琴古典名曲選集》Ultimate Violin Classics CD5

《小提琴古典名曲選集》Ultimate Violin Classics

【專輯名稱】：小提琴古典名曲選集 Ultimate Violin Classics, the essential masterpieces (5CD)
【檔案大小】：1762MB
【檔案格式】：FLAC (5CD Box-set)
【發行時間】：2007年
【唱片公司】：Decca
【發行編號】：475 8371 DB5
【錄音制式】：ADD / DDD
【專輯類型】：Classical
【C D 編號】：475 8372-6
【存放空間】：zs
【內容簡介】：

關於DECCA的《Ultimate》系列：

DECCA 《Ultimate》系列包括多套5CD一組的主題選集，著重地介紹了各個時代的大師們最有影響力、最廣為流傳的古典音樂作品，其中包括貝多芬、巴赫、肖邦、柴可夫斯基、莫扎特、舒伯特等的必聽之作。此外，該系列還以不同體裁作為類別劃分，加入了古典小提琴、大提琴、鋼琴、鋼琴協奏曲、休閒古典、巴洛克、歌劇等主題選集。雖然這個系列中某些選曲的錄音年份有些久遠，但演繹者中不乏宗師級的人物，故欣賞價值也是頗高的。全系列由環球公司下屬的德國EDC壓片生產，品質優良，而封面設計則簡約而不失典雅。該系列比較適合初涉古典音樂的朋友欣賞、收藏，通過這套入門級的CD能對古典音樂有一個基本的、初步的認知和瞭解。而已是古典音樂愛好者的樂友，或許也能從中找到一些自己可能還沒有聽過的演繹版本。

此次發佈的《小提琴古典名曲選集》收錄了門德爾松E小調第二小提琴協奏曲、布魯赫G小調第一小提琴協奏曲、聖桑哈瓦涅拉舞曲、引子與迴旋隨想曲、莫扎特第三、第四、第五小提琴協奏曲、貝多芬「克魯采」奏鳴曲、「春天」奏鳴曲，以及CD4、CD5中的一些著名小品。中文曲名僅供參考。

部分作品簡介：

門德爾松：《E小調第二小提琴協奏曲》作品64
這是門德爾松最後的一部大型管絃樂作品，向來是流傳最廣、演奏最為頻繁的小提琴協奏曲之一，也是小提琴保留曲目的一個重要的組成部分。其通常的演奏時長不超過半小時。今天，它已成為所有胸懷大志的協奏曲小提琴家所必需要掌握的一部小提琴協奏曲，通常也是他們在學習浪漫時期協奏曲作品時必修的一課。許多職業小提琴家都有這部協奏曲的錄音，在音樂會和古典音樂比賽上也經常出現該作品的演奏。
1838年，29歲的門德爾松曾答應過要為他的小提琴家好朋友費迪南·大衛寫一部小提琴協奏曲，但這個作品卻整整花了6年時間才得以完成。延遲了這麼久的原因眾說紛紜，其中的說法包括他自己對這部作品缺乏自信、這期間主要在從事第三交響曲的創作、在柏林與國王威廉四世鬧得不愉快等。但直到首次公開演前，門德爾松一直都與大衛這位極富天分的小提琴家保持著緊密的聯繫，認真聽取大衛就這部協奏曲的意見，而正因為如此，《E小調第二小提琴協奏曲》也成為第一部有職業小提琴家間接參與創作的小提琴協奏曲。1845年3月，該作品終於在萊比錫首次公開演奏，獨奏者為大衛本人，但很遺憾的是，門德爾松由於患病未能親臨指揮，首次公開演奏的指揮棒由一位荷蘭指揮家代執了。
雖然該作品是按標準的快-慢-快結構由三個樂章組成，各個樂章也依照傳統的形式，但在當時卻有著前無古人的獨特創意：作品甫一開始即出現了小提琴的演奏，此其一；三個樂章之前的銜接非常緊湊，此其二。而在那時，樂章間不留出點時間讓觀眾鼓鼓掌，那是很讓人不知所措的。儘管如此，該作品剛一問世就已大獲成功，得到廣泛的認同和歡迎，之後不久更被視為最偉大的小提琴協奏曲之一而代代相傳下來。該作品是古典音樂浪漫時期最早的一批小提琴協奏曲之一，對其他的許多作曲家的創作產生過很大的影響。

布魯赫：《G小調第一小提琴協奏曲》作品26
這是最受歡迎的小提琴協奏曲保留曲目的其中一部，眾多小提琴家都有它的演奏和錄音，實乃布魯赫最著名的一部作品。雖然布魯赫還創作了另外兩部小提琴協奏曲，但均不及第一協奏曲那麼廣為人知。
該協奏曲始成於1866年，同年4月由布魯赫親任指揮舉行了首演。此後，在知名小提琴家約瑟夫·約阿希姆（Joseph Joachim）的幫助下，布魯赫又對該作品進行了不小的修改，並於1867年最終定稿為我們今天所看見的這個版本。這個最終版的首次公演於1868年初舉行，約瑟夫·約阿希姆擔任小提琴獨奏，賴恩戴勒（Karl Martin Rheinthaler）任指揮。
該小提琴協奏曲由三個樂章組成。第一樂章有些與眾不同，它是前奏曲，給人以流暢中充滿著期盼的感覺。這個樂章開始時較緩慢，首先由長笛的吹奏帶出了旋律。主奏小提琴奏出雄壯而強有力的第一主題，主題的處理方法相當豪邁。不久，主奏小提琴進入嬌柔優美的第二主題。旋律經過發展後逐漸平靜下來，由此不間斷地直接進入第二樂章。
第二樂章為慢板，充滿了作者最為得意的旋律美感，也是這部協奏曲的核心樂章。在絃樂器的和弦伴奏下，主奏小提琴奏出甜美而帶有冥想性美感的主題。經過了三個主題呈示後，慢慢趨向高潮。最後，開頭的主題在幾次轉調後回到原調，形成結尾。
第三樂章終曲為有活力的快板，奏鳴曲形式。這是強勁有力而華美的終曲。主奏小提琴奏出強勁有力、很有特色的第一主題，這一主題持續了相當長的時間以後，樂曲才移向單純而有力的第二主題。尾奏是以第一主題為素材，慢慢趨向高潮，最後變成急板，一氣呵成地結束全曲。

貝多芬：《A大調第九小提琴奏鳴曲「克魯采」》作品47
該奏鳴曲創作於1802年，通常也稱作「克魯采」奏鳴曲，是貝多芬所有的小提琴奏鳴曲中，對演奏者的技巧與情感表達要求很高的一首。
第一樂章慢板在引人注目的態勢下緩緩展開：小提琴奏出如讚美詩般和諧的雙音。整個樂章的主體由急速的快板組成，由a小調的斷奏展開。當小提琴開始拉奏出寧靜祥和的第二主題時，將全曲轉為小調型態，情境豁然開朗。F大調行板樂章長達十五分鐘，充滿狂熱欣喜的美。悠長的主題把溫文嫻雅的曲風表現至最高點，點綴在隨後的四個變奏中，充分流露貝多芬在抒情曲風的功力深度，終樂章激烈的塔蘭泰拉舞曲則把全曲帶進一洩千里的戲劇性之中。
這部奏鳴曲原本是為小提琴家布利吉陶爾(George Bridgetower)而作的，1802年的首演也由布利吉陶爾和貝多芬共同完成。但在演出後當兩人在喝酒慶祝的時候，布利吉陶爾大概是喝高了，辱罵了旁邊一位女士，而這位女士卻剛好是貝多芬的一個朋友。在盛怒之下，貝多芬向布利吉陶爾要回了曲譜，後又轉給了當時公認的最優秀的小提琴家魯道夫·克魯采（Rodolphe Kreutzer）。但很具諷刺意味的是，克魯采從來就沒有演奏過這個作品，而且就像當時很多人都將它看作是一部協奏曲那樣，此公也認為這部奏鳴曲實在是沒法演奏的。就這樣，200年來克魯采的名字一直掛在第九小提琴奏鳴曲上，如果克魯采本人泉下有知，恐怕也要說聲「慚愧」了。


【專輯曲目】：

CD5:

01. Pergolesi: Andantino（佩爾戈萊西：小行板）
02. Schubert: Standchen (Serenade), D.957 No.4（舒伯特：小夜曲）
03. Mozart: Menuetto from Divertimento in D major, K334（莫扎特：小步舞曲，選自《D大調嬉游曲》，作品K334）
04. Schumann: Traumerei, Op.15 No.7（舒曼：夢幻曲）
05. Dvorak: Larghetto from Sonatine in G major, Op.100（德沃夏克：小廣板，選自《G大調奏鳴曲》）
06. Bach/Gounod: Ave Maria（巴赫/古諾：聖母頌）
07. Paganini: Sonata No.12 in E minor, Op.3 No.6（帕格尼尼：E小調奏鳴曲）
08. Dvorak: Songs My Mother Taught Me, Op.55 No.4（德沃夏克：母親教我的歌）
09. Wieniawski: Souvenir de Moscou（維尼亞夫斯基：莫斯科的回憶）
10. Ravel: Piece en forme de habanera (arr. Catherine)（拉威爾：哈巴涅拉風格的小品）
11. Sarasate: Zigeunerweisen (Gypsy Airs)（薩拉薩蒂：流浪者之歌）
12. Fiocco: Allegro (arr. Bent & O'Neill)（菲歐可：快板）
13. Faure: Les Berceaux, Op.23 No.1（福雷：搖籃曲）
14. Ravel: Tzigane（拉威爾：茨岡）
15. Bloch: Nigun from Baal Shem（布洛赫：尼昆，選自《美名大師》）
16. Kodaly: Adagio（科達伊：柔板）

- Arthur Grumiaux, violin / Istvan Hajdu, piano (1963, 1973, 1995)